디자인의 개념과 발전 과정 역사 알아보기

디자인의 개념과 어떤 역사로 발전 과정을 거쳤는지 알아보겠습니다. 모든 분야에 필요한 디자인은 디자이너뿐 아니라 많은 분들이 관심을 갖고 있죠. 디자인은 아이디어에 생명을 불어넣고 멋진 것을 만드는 일로 무언가를 생산하기 위한 독특한 계획이나 컨셉을 개발하는 것과 비슷합니다. 모든 것은 사물이 어떻게 기능하고 보여야 하는지 신중하게 고려한 다음, 그 아이디어를 어떻게 현실화할 수 있는지 알아내는 데 중점을 둡니다.

 

디자이너는 비전과 독창성을 발휘하여 우리의 삶을 개선하고 향상할 수 있는 새롭고 매력적인 제품을 만듭니다. 재미있어 보이거나 기능이 매우 뛰어난 제품을 접할 때 누군가가 디자인에 많은 생각과 노력을 기울였다는 사실을 기억하세요. 생각하기, 계획하기, 만들기 모두 디자인 프로세스의 단계이며 디자이너는 예술적인 면과 창의적인 면을 모두 갖춘 존재들입니다.

 

 

디자인의 개념

 

 

디자인(design)은 동사와 명사로 함께 쓰일 수 있습니다.  명사로서의 디자인은 다양한 사물 혹은 시스템의 계획 혹은 제안의 형식 또는 물건을 만들어내기 위한 제안이나 계획을 실행에 옮긴 결과를 의미하며, 동사로서의 디자인은 이것들을 만드는 것을 의미합니다. 디자인이라는 용어는 각자 다른 분야에서 다양한 의미로 해석되는데요.

 

디자인이라는 용어는 지시하다 · 표현하다 · 성취하다의 뜻을 가지고 있는 라틴어의 데시그나레(designare)에서 파생(유래)되었습니다. 디자인 결과물은 다양한 목적을 동시에 효과적으로 달성해야 하기 때문에 디자인 업무는 그 과정에서 다양한 측면(예를 들어 산업디자인의 경우 재료, 생산효율, 안전성, 경제성, 내구성, 매력 등)을 고려해야 하며, 이를 위해 창조 과정에 앞서 디자인 리서치, 사고, 실험 모델, 상호 교감적 실험 및 조정 과정, 재설계 과정 등을 거쳐야 합니다. 따라서 과정으로서의 디자인은 디자인되는 물건이 디자인되는 방법과 이에 참여하는 개인과 참여자의 분야, 그리고 그 다양성에 따라 많은 다양한 방법과 형태가 있습니다. 철학에서는 추상적 단어로서 디자인을 어떠한 패턴 혹은 존재 이유와 목적을 가진 의미로 지칭하기도 합니다.

 

1. 통나무집 제작으로 본 디자인의 의미 설명

통나무집을 만든다고 싶다고 생각해 보세요. 시작하기 전에 통나무집이 어떻게 보일지 고려해야 합니다. 나무 높은 곳에 창문과 문이 있는 매력적인 작은 집을 상상해 보세요. 계단이나 사다리 등 사람들이 통나무집에 어떻게 접근할지 고려할 수도 있습니다. 이제 디자인은 이러한 모든 요소를 고려하고 선택하는 과정을 의미합니다. 튼튼하고 안전한 통나무집을 짓기 위해서는 나무나 못 등 어떤 건축 자재를 사용할지, 어떻게 조합할지 선택해야 합니다. 인테리어를 어떻게 하면 즐겁고 아늑하게 만들 수 있을지도 고려해야 합니다.

 

디자인은 통나무집에만 국한된 것이 아닙니다. 우리는 매일 다양한 제품에서 디자인을 보고 활용하고 있습니다. 좋아하는 장난감이나 재미있는 비디오 게임을 생각해 보세요. 이런 것들도 디자인 작업이 필요했으며 장난감의 디자인, 사용할 색상, 기능 등을 고려하여 디자인되었습니다. 또한 사람들이 무엇을 좋아하고 즐길지도 디자인에는 반영되어야 하죠.

 

2. 스마트폰으로 본 디자인의 기능적 측면

디자인은 외형뿐만 아니라 기능도 고려합니다. 스마트폰을 예로 들어보겠습니다. 단순히 화면만 있는 직사각형이 아닙니다. 디자이너는 사용 편의성을 연구합니다. 앱을 열거나 이미지를 찍으려면 아이콘과 버튼을 탭 하면 되고 또한 손에 쏙 들어올 정도로 작고 휴대할 수 있을 만큼 가볍게 만드는 방법도 생각하죠.

 

3. 사용자 중심 디자인

무언가를 디자인할 때는 최우선으로 사용자를 고려합니다. 디자이너는 사람들의 필요와 욕구를 이해하기 위해 노력합니다. 예를 들어, 놀이터를 만들 때 디자이너는 아이들이 좋아하는 그네나 미끄럼틀 또는 기타 놀이 구조물을 추가하는 것을 고려할 수 있습니다. 또한 안전하고 모든 사람에게 개방된 공간인지 확인합니다.

 

디자인의 역사

다음은 디자인의 역사에 관해 시대적 단계별로 살펴보겠습니다.

 

1. Early Beginnings 초기 탄생

태초부터 디자인은 인간 존재의 한 요소였습니다. 이집트, 그리스, 로마 시대를 비롯한 초기 문명에서는 도자기, 건축, 예술품에 놀라운 디자인을 적용했습니다. 이들은 주변 환경을 장식하기 위해 패턴, 상징, 세세한 디테일을 사용했습니다.

 

2. Medieval and Renaissance Period  중세와 르네상스 시대

중세 시대에는 종교적, 문화적 신념이 디자인에 큰 영향을 미쳤습니다. 스테인드글라스 창문, 장식 장식, 복잡한 디자인은 대성당과 성을 짓는 데 사용되었습니다. 레오나르도 다빈치, 미켈란젤로와 같은 예술가들은 새로운 방법과 관점을 도입하여 르네상스 시대의 예술과 디자인에 혁명을 일으켰습니다.

 

3. Industrial Revolution 산업 혁명

산업혁명은 18세기와 19세기에 일어난 매우 빠른 기술 발전의 시기였습니다. 기계의 발명으로 대량 생산이 가능해졌습니다. 수공예품에서 제조된 물건으로 디자인이 바뀌었습니다. 효율성, 유용성, 비용 효율성이 주요 관심사였습니다.

 

4. Arts and Crafts Movement 예술 공예 운동

19세기 후반, 산업혁명으로 대량 생산된 상품에 대한 대응으로 예술과 공예 운동이 탄생했습니다. 윌리엄 모리스와 다른 디자이너들은 섬세한 장인 정신과 디테일에 집중한 수공예 제품을 홍보했습니다. 이들은 전통 기술의 보존과 개인의 창의성의 가치를 지지했습니다.

 

5. Art Nouveau 아르누보

19세기 말 아르누보 운동이 등장했습니다. 아르누보 운동은 물결치는 선, 유기적인 형태, 자연에서 가져온 복잡한 디자인을 수용했습니다. 건축, 가구, 보석, 장식 예술에 모두 아르누보 디자인 요소가 적용되었습니다. 구스타프 클림트, 알폰스 무하와 같은 예술가들이 이 운동의 주요 멤버였습니다.

 

6. Modernism 모더니즘

20세기 초에 이 스타일이 인기를 얻었습니다. 모더니즘은 장식적인 디자인을 버리고 단순함, 기능성, 새로운 재료의 사용을 선호했습니다. 건축과 디자인 분야에서 월터 그로피우스나 루드비히 미스 반 데어 로에와 같은 사상가들은 "형태는 기능을 따른다"는 개념을 지지했습니다. 모더니즘 사상의 확산에 크게 기여한 것은 독일 바우하우스 학교입니다.

 

7. Art Deco 아르데코

1920년대와 1930년대에 인기를 얻은 디자인 스타일입니다. 아르데코는 강렬한 기하학적 형태, 간결한 디자인, 값비싼 재료로 특징지어졌습니다. 건축, 패션, 인테리어 디자인, 그래픽 디자인은 아르데코가 영향을 미친 많은 산업 중 하나였습니다. 아르데코 건축의 대표적인 예로는 뉴욕의 크라이슬러 빌딩이 있습니다.

 

8. Post-World War II Design 제2차 세계대전 이후의 디자인

전쟁이 끝난 후 디자인에 상당한 변화가 있었습니다. 기능, 적용 가능성, 비용이 더욱 중요해졌습니다. 단순함, 미니멀리즘, 천연 소재를 우선시하는 스칸디나비아 디자인은 20세기 중반에 등장한 중요한 디자인 사조 중 하나였습니다.

 

9. Postmodernism

20세기 후반에 포스트모더니즘은 모더니즘의 교리에 의문을 제기했습니다. 아이러니, 절충주의, 다양한 미학과 문화적 암시의 융합은 포스트모던 디자이너들이 중요하게 여겼던 가치였습니다. 이들은 디자인에 대한 단 하나의 '올바른' 접근 방식이 있다는 개념에 의문을 제기하고 독창성과 문화적 다양성을 높이 평가했습니다.

 

10. Digital Age and Contemporary Design 디지털 시대의 현대 디자인

20세기 후반에는 컴퓨터와 기타 기술의 도입으로 인해 디자인에 혁명이 일어났습니다. 디자이너들은 컴퓨터 지원 설계(CAD)와 디지털 도구 덕분에 새로운 방식으로 실험하고 창작할 수 있었습니다. 인터넷과 소셜 미디어는 디자인의 범위를 넓혀 디자이너가 전 세계 사람들에게 자신의 작품을 선보일 수 있게 해 주었습니다.

 

11. Sustainable and User-Centered Design 사용자 중심 디자인과 지속가능성

최근 몇 년 동안 사용자 중심의 디자인과 지속 가능성에 대한 중요성이 점점 더 강조되고 있습니다. 디자이너들은 환경에 책임감 있는 기술을 구현하고, 재활용 소재를 활용하며, 상품이 환경에 미칠 수 있는 영향을 고려하고 있습니다. 사용자의 요구를 만족시키는 상품과 서비스를 만드는 것이 사용자 경험(UX) 디자인의 목표입니다.

 

 

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